赵圆圆：品牌，请与坚持长期主义的媒体为伴

那天刷抖音，刷到了某位大佬的一段话：凡是投资回报可计算、可衡量的媒体都不能投。因为只要可计算，平台就永远会把自己的利益最大化，掐到你脖子这里，让你死不了也活不好。

在中国做品牌，每个时期难易度基本相同，但难点非常不同。以前是起步难，需要足够的资金，完善的铺货渠道，等成了一定规模的时候就很稳。现在起步简单，开网店起始成本低，但后续运营难的一批，无论是广告渠道还是销售渠道，看起来都是拿数据算明账的，但你怎么都算不过人家。

我的观点是，在“产销”这个赚钱模式里，如果你不做品牌，轻设计重功能，做个白牌，天天买流量没问题。因为你不需要消费者记住你，也没有什么高溢价。你只需要把某个功能性产品短时间卖爆即可。什么私域啊，用户沉淀啊，好感度、美誉度啊，都没用。

本质上，资本催生的渠道品牌不是品牌，强功能，天天买量，充其量只是个产品，上市就没，这是资本游戏。

但是，如果你在做品牌，要长期主义，要忠实用户，想给呈现产品之外的丰富体验，想展现你的智慧与趣味，建议还是要找那种“不那么精于算计”的渠道合作。比如一些周期长，沉淀稳，爆发力强的渠道。

这些渠道有个共同点，给足品牌存在感，你投网红，大家的关注点在网红身上，你投他们，大家的注意力都在你身上。

比如线下商业场景，很多品牌已经在这个渠道深耕了很久，而且收获颇丰。

说到线下商业场景，不得不提到万达，中国最大的城市综合体万达广场、遍地开花的万达影城……而这些场景的广告资源都在万达旗下唯一的传媒公司，万达传媒手中。

现在的万达传媒，很奇特，可谓业界独一份，简单来讲分成三部分：媒体资源+营销服务+内容电商。说白了像是个：超巨媒体公司+全场景营销公司+IP资源公司+独立创意热店+直播电商机构。

当5种力量凝聚在一起的时候，特别像灭霸手套，时间、空间、力量、速度，一个响指搞定。

我们来看下他们是怎么串联起来的：

媒体资源

全国电影大屏7000多块，超过2.7亿电影观众。不像手机或者电脑，电影大屏是个封闭的，视觉效果极佳的，无其他信息干扰的大屏广告媒体。想像一下你的广告投在电影大屏上，确实震撼，这品牌印象可以说相当深刻了。

万达影院大部分都在万达广场里，全国200多座城市里有300多座万达广场，于是品牌又可以在这里投放户外LED，灯箱，电子屏等。依托全年数十亿次人流量，可以说是一个效果非常稳定的，全国连锁的，标准媒体。

创作资源

万达影视集团有万达电影和传奇影业，这两年出过很多叫座电影，比如《唐人街探案》系列，《哥斯拉大战金刚》等。所谓内行看门道所以熟能生巧，要问在电影里怎么做品牌植入，联合电影IP一起来做营销，可以说万达传媒那是电影营销的MVP。

既然能做电影植入，那顺水推舟，肯定也能做明星代言啊，所以，万达传媒的明星资源也是一大把，院线艺人哪家强，万达传媒明星广。

营销资源

有媒体流量，有电影级别的创作团队，还能对接明星做代言，那接广告营销策划也是理所当然啊，长视频（电影）拍的好，短视频也不在话下啊，短视频都做了，那干脆再来个直播带货吧。

所以进化到这里，你会发现万达传媒简直是个万花筒。

以上不难看出，万达传媒想要做个爆款，来个现象级案例不难，大银幕一铺，明星一站，地推一上，海陆空，分分钟起势。

但有趣的是，万达传媒很克制，对自己的定义是“一个坚持长期主义的品牌高地”。

2016年12月28日，主题为“商业的力量”的战略发布会在北京召开，万达传媒正式官宣成立，同时确立了“融合营销”的开创性营销理念，这个可以看做是万达传媒的分水岭，在这之后的万达传媒，清楚的知道了自己是谁，强在哪里，该做什么，以及怎么做。

相比互联网隔三差五的造词运动，“融合营销”听着没那么炫酷，但长期主义就是这样，稳定且有持续性。

写到这里，有个灵魂拷问，作为品牌主为什么要做融合营销？图什么？

举几个例子：

1、电影《唐人街探案3》，东京街头，一辆从屏幕前开过的大巴车， 车身广告是招行信用卡，一眼就能看到几个大汉字：境外旅行，就刷招商银行信用卡。回到现实，你去东京也许真就会发现，各大商场里真的有招行信用卡的优惠活动。银幕内外的神同步，让一个广告突然生动了起来，有了“多重宇宙广告”的属性。

2、电影《八佰》，看预告片的时候你都想哭，等到了电影院，忽然发现入场时，就会收到一包心相印派发的纸巾，当你哭的稀里哗啦擦眼泪的时候，突然觉得“这包纸巾好懂我”啊。

看明白了吧，融合营销的目的，其实是为了让品牌有温度，有人味儿，甚至是有劲儿。也就是我们常说的：有内容。这恰恰是品牌在做营销时最缺的东西。

万达传媒的“融合营销”还有一个特殊的地方是，万达的商业场景很像一个线下版连锁媒体，全国300多个地标广场，统一布局、统一用户动线，统一曝光和互动方式，组成了一个又一个标准模型的流量池，可以在一个时间点集体爆发！这对品牌来说简直太友好了，只要给一套物料，一个互动玩法，就可以全国通用，不用对各种奇怪的物料尺寸，不用想各种因地制宜的解决办法！

所以你就明白，为什么不叫“融合传媒”，而是叫“融合营销”，这不是“把各种媒体揉在一起搞全域覆盖”，而是：优质场景，一个声音，融入内心。

2015年的时候，大家都喊着要拥抱新媒体，但还是在投报纸电视，2021年雷同，大家虽然喊着要做内容，但是，以搞流量为目的的企图心还是太明显。鬼畜广告、重复吆喝、沙雕剧情、儿童歌曲，低成本糙剧，很难相信这是在认真做内容，而且这么搞就是被用户招之即来，挥之即去，只能博个印象分，消费者既不会尊重你，也不会觉得你有分量，感觉就像在逗猴。

5年以后，万达传媒又给“融合营销”补充了一个定义：商业的力量，品牌的高地。8月11日，万达传媒正式官宣：全面整合万达广场媒体资源，并确立全新的品牌主张。

经过采访，我得到了一个更清晰的答案：不仅仅是抢占消费者心智，更是抢占消费者心智的高地，不仅仅是推销产品，而是要把产品变成品牌。这个提法真的是看透了现在的中国消费市场。

欧美等发达国家，每个类目的头部品牌就那么几个，强大而稳定。中国消费市场还在发展期，所以每个类目的品牌就特别多，比如运动类，光是晋江系就几十个我们叫得出名字的牌子：安踏、特步、361度、匹克、鸿星尔克、金莱克、鳄莱特、乔丹、贵人鸟、沃特、金苹果、金莱克、恩东、步之霸、康踏。。。。。。更不用说那些3-5年死一波的网红品牌。

信息传播速度加快了，内容变多了，但人类没有进化，消费者其实记不住太多牌子，尤其是功能差异小，营销手法趋同的时候，会导致消费者没有忠诚度、没有复购、喜新厌旧。这个时候，大家基本上是在卖产品，而不是卖品牌。

但如果你想挣长线的钱，做稳定的客户群体，历久弥新，那么就要从产品思维切换到品牌思维。

当年宝洁的创意操盘手赖致宇曾说：我们的每个创意故事，都在努力营造女孩子心中的梦幻场景，比如：婚礼、舞会、旅途风景等等。这些场景里，女孩子都希望自己漂漂亮亮的。那个时候的潘婷、玉兰油、海飞丝，用15秒就能讲一个有用户代入感的好故事，还能把产品卖点说得清清楚楚。

对比一下现在的广告营销，流量优化师的工资已经超过了创意总监的平均工资。烧流量，做覆盖，强投放，原创意识比较淡漠，火起来的歌曲基本上是老歌改编，剧情账号大部分也都是翻拍电影桥段梗，真正意义上的创新少之又少。但这个冷饭又能炒多久呢？翻唱大会结束之后该怎么办？

你说95后员工没创意吗？不可能，见多识广的他们天天在创造热门话题，那导致营销水平停滞的原因就只有一个了：唯数据论的短期主义。

总结

大家都急迫的想出案例，想做个爆款，一夜卖爆，天天都像过年，周周都是双十一。越这样，越喜欢看数字。有人想讲长期主义，但老板点点头，打着左转灯向右拐。

短期主义立竿见影，让人一夜暴富，但这个时代已经过去了。

在这个互联网没有增量只有存量，没有红利只有红海的新时代，大家既然抢不过，何不慢下来，认认真真的用好一个媒体，做好一个创意，一年出一个精品，让消费者记住你的一点点与众不同，就已经很棒了。

作为一个“融合营销”的服务方，万达传媒更想把存在感留给品牌，让消费者在整个广告营销中，保持单纯，只关注品牌本身。

当我们坐在办公室里挠着头说，现在还有啥新媒体、新玩法，不妨抬头往外看一看，看看更大的广告位，更有趣的营销植入，是不是突然就又有了新灵感呢？

长期主义万岁！